"भाषा पाठ्यक्रम" समीक्षा: अन्तरसांस्कृतिक संचार, महामारी संस्करण

यदि यो चलचित्रमा अलिकति सेल्फ इम्पोज्ड मिनिमलिज्म जोड्ने हो भने, यो चरित्र अध्ययनको रूपमा धेरै सफल हुन सक्छ।
कामिलाह फोर्ब्सको "बिटविन द वर्ल्ड एन्ड मी" जस्तै, साम लेभिन्सनको "माल्कम एण्ड मारी", र डग लिमन (डग लिमन) जस्तै नताली मोरालेसको "लक्ड डाउन", नताली मोरालेसको "भाषा वर्ग" स्पष्ट रूपमा हाम्रो उत्पादन हो। लक-डाउन युग, र यसको आधार यसको प्राविधिक सीमितताहरूको लागि विशेष रूपमा उपयुक्त छ।मार्क डुप्लस (मार्क डुप्लस) (मोरालेससँग पटकथा लेखेका) एडम, कोस्टा रिकामा स्पेनी ट्यूशन शिक्षक, क्यारिनो (मोरालेस) को नयाँ लामो दूरीको विद्यार्थी खेल्छन्।उनको धनी पति, विल (डिसन टेरी), जन्मदिनको उपहारको रूपमा पाठ्यक्रमको लागि साइन अप गरे।उनले चाँडै क्यारिनोसँग सम्बन्ध स्थापित गरे, जुन अप्रत्याशित त्रासदी पछि बलियो भयो।
चलचित्रको कार्य लगभग पूरै वेबक्याम च्याटहरूको श्रृंखला मार्फत गरिन्छ, सामान्यतया दृश्यमा ल्यापटप स्क्रिनहरू बीचमा अगाडि र पछाडि स्विच हुन्छ, जसले अभिनयको आकर्षक तरीकाले मुख्य रूपमा प्रारम्भिक अप्ठ्यारो पार्छ भनेर प्रमाणित गर्दछ।यसबाहेक, यद्यपि अभिनेताहरूको अलगावले उनीहरूले सिर्जना गर्न सक्ने कति रासायनिक प्रतिक्रियाहरू सीमित गर्दछ, यसले कहिलेकाहीं मौलिकताको भावना थप्छ जुन उनीहरूलाई परम्परागत चलचित्रहरूमा कमी हुन सक्छ।जब क्यारेक्टरहरू सीधा क्यामेरामा हेर्छन्, तिनीहरू कमजोर क्षणहरूमा अझ स्पष्ट रूपमा फोकस गर्छन्।फोकस गर्नुहोस्।
भाषिक वर्गहरूले पनि आफ्नो केन्द्रीय द्वन्द्वलाई रोचक तरिकामा विस्तार गर्न आफ्नो सीमित दृष्टिकोण प्रयोग गर्छन्।आदमले महसुस गरेपछि उसको हवेली Cariño को अधिक नम्र वातावरण संग एकदम विपरीत थियो, उसले बिस्तारै स्वीकार गर्यो कि उनीसँग उनको सापेक्ष विशेषाधिकारहरु को लागी अपराध को भावना थियो, र उनीहरुको भिडियो कलले सीमित जानकारी प्रदान गर्यो।तपाईं कति गर्न सक्नुहुन्छ भनेर प्रभावकारी रूपमा व्याख्या गर्ने यो एक प्रभावकारी तरिका हो।एकअर्काको जीवन बुझ्नुहोस्।
जस्तै एलेक्स लेहम्यानको "प्याडलटन" (डुप्रासले पनि सह-अभिनय गरे), "भाषा पाठ" ले प्लेटोनिक रोमान्समा उनको कडा रुचि प्रमाणित गर्‍यो।यो फिल्म उद्योगमा सबैभन्दा कम ज्ञात सम्बन्ध व्यवस्थाहरू मध्ये एक हो।दुबै चलचित्रहरूले कम-कुञ्जी न्यानोपन निकाल्छन्, तर यहाँका पात्रहरू त्यति इडियोसिंक्र्याटिक छैनन्, जसको मतलब उनीहरूले आधारभूत समानताको थ्रेसहोल्ड खाली गर्न सक्छन्, तर कथालाई अहिलेसम्म लिन सक्छन्।यद्यपि त्यहाँ कहिलेकाहीं संकेतहरू छन् कि क्यारिनोले क्यामेराको लागि प्रदर्शन गरिरहेको हुन सक्छ, र एडमलाई पाठ्यक्रम बाहिर उनको जीवनका सबै विवरणहरूमा भाग लिन अनुमति छैन, फिल्मको दृश्यदर्शीले यो विचारलाई कुनै पनि अर्थपूर्ण तरिकामा अन्वेषण गर्नबाट रोक्छ।वास्तविक संसारमा कुनै पनि व्यक्तिगत क्षणहरू वा अन्तरक्रियाहरूको अभावमा, संवादहरू अत्यधिक चित्रण हुन सक्छ, किनकि तिनीहरू आफैले धेरै भारी कथाहरू लिन बाध्य हुन्छन्।
अघिल्लो भ्वाइस-ओन्ली कलको क्रममा, उनले संयोगवश क्यामेरा खोलिन् र आदमलाई चोट लागेको अनुहार र कालो आँखाले संक्षिप्त रूपमा उजागर गरिन्।एक लज्जित Carinho अचानक पछि हट्यो र उनीसँग थप पेशेवर शिक्षक स्थापना गरे।सम्बन्ध र आफ्नो निजी जीवन कायम राख्न हालको इच्छा।अन्तमा, दुई एकअर्काको भिन्नताहरूको सामना गर्न बाध्य भए, र केही तर्कहरू असुरक्षा र स्टेरियोटाइपहरूको बारेमा धेरै स्पष्ट थिए जसले उनीहरूको समृद्ध मित्रतालाई खतरामा पारेको थियो।प्रारम्भिक दिनहरूमा, यस क्रस-सांस्कृतिक आदानप्रदानको पछाडि वर्ग, जाति र लिङ्ग बीचको तनावलाई सूक्ष्म रूपमा कम गरिएको थियो, त्यसैले जब कथाले विषयवस्तुको थप सहज उपचार लिन्छ, यो लाजमर्दो कुरा हो।अन्तिम कथानक प्रकटीकरण पनि धेरै हुन सक्छ।धेरै।यदि यो चलचित्रमा अलिकति सेल्फ इम्पोज्ड मिनिमलिज्म जोड्ने हो भने, यो चरित्र अध्ययनको रूपमा धेरै सफल हुन सक्छ।
अभिनेता: नेटली मोरालेस (नताली मोरालेस), मार्क डुप्लास (मार्क डुप्लास), डिज्नी टेरी (डिसन टेरी) निर्देशक: नताली मोरालेस (नताली मोरालेस) पटकथा: मार्क डिप्लास (नास्ली मोरालेस), नताली मोरालेस (नताली मोरालेस) रिलीज समय: 91 मिनेट मूल्याङ्कन: NR वर्ष: 2021
यस चलचित्रका पात्रहरू विरोधाभासी डरले भरिएका छन् जुन सपनामा मात्र हुन सक्छ।
डोमिनिक ग्राफको "Fabian: Going the Dogs" (Fabian: Going the Dogs) एउटा ढिलो ट्रलीबाट सुरु हुन्छ जुन बर्लिनको भव्य सबवे स्टेशनमा सिँढीबाट तल झर्छ।यद्यपि फिल्मको मौलिक सामग्रीसँग परिचित जो कोही, जस्तै एरिक कास्टनरको उपन्यास "द फेबियन्स: ए मोरालिस्ट स्टोरी" 1931 मा प्रकाशित, आशा छ कि यो कथा जर्मनीमा दुई ठाउँमा हुनेछ।दोस्रो विश्वयुद्धको बीचमा, तर अब यो हामीलाई स्पष्ट छ, किनभने स्क्रिनमा मानिसहरूले अन्य चीजहरू बीच पोलो र जिन्स लगाएका छन्।यद्यपि, जब क्यामेरा स्टेशन पार गर्छ र विपरित सीढीमा हिंड्छ, यात्रुले अपेक्षित समयको लुगा लगाउनेछन्।क्यामेराले सिढीहरू चढ्छ र अन्तमा हामीलाई वाइमर गणतन्त्रको गोधूलि क्षेत्रमा राख्छ - वा कमसेकम जब ग्राफले सचेत रूपमा यसको अपूर्ण सिमुलेशनहरू प्रदर्शन गर्दछ।
अन्य संकेतहरूले संकेत गर्दछ कि कालो कंक्रीट सडकहरूबाट विशेष गरी स्टोल्पर्सटाइनको स्पष्ट झलकहरूसम्म, हामी सबै यस क्षणमा छौं, प्रलयका पीडितहरूको सम्झना गर्न फुटपाथहरूमा इम्बेड गरिएको पीतलको ठेस लाग्ने ब्लकहरू।माइकल अल्मेरेडाको टेस्लाले ऐतिहासिक उपन्यासहरूको लागि यो टेलिस्कोप-जस्तो दृष्टिकोणले अवलोकन गरिएका घटनाहरूको सन्दर्भमा हाम्रो स्थितिलाई जोड दियो भनेर सम्झाए।जे होस्, Graff को विधिले अति-उत्तेजक अलगाव उपकरणहरूको प्रतिरोध गर्न सक्छ, जस्तै कथाकारले आफ्नो औंलाको छेउमा गुगल प्रविष्टिहरू अन्डरप्ले गर्ने।थप रूपमा, फिल्म निर्माताहरूले प्रयोग गरेको पागल, गम्भीर चंचल सौन्दर्यशास्त्रले उनको विषयवस्तु, अर्थात्, छोटो समयको वाइमर गणतन्त्रको अराजक समाजमा फिट हुन्छ।वाइमर गणतन्त्रको अशान्ति र व्यापक चिन्ताले कम्तिमा बर्लिनको सबैभन्दा कला र जीवनलाई जन्माएको छ।पागल प्रयोगहरू, यी भन्दा पहिले जर्मन राज्यले फासीवादमा फसेको थियो।
ढिलो, विधिगत ट्र्याकिङ लेन्स खुलिसकेपछि, फेबियनले ग्रेनी लो-स्पेक फिल्म र वाश आउट डिजिटल भिडियोको बीचमा द्रुत रूपमा एकान्तरण गर्दै छविहरूको शृङ्खला निकाल्छ।हामी ज्याकोब फेबियन (टम शिलिङ) सँग परिचय गरायौं, एक स्तब्ध, साहित्यमा डिग्री लिएका अनुभवी, र एक कोलाहलपूर्ण रातमा, उनी विज्ञापन प्रतिलिपि लेखकको काम लिन तयार थिए।फेबियन एक वृद्ध महिला (मेरेट बेकर) संग घर जान्छ, केवल पत्ता लगाउन कि उसले आफ्नो पतिसँग सुत्नको लागि एक सम्झौतामा हस्ताक्षर गर्न आवश्यक छ, र क्षतिपूर्तिको हकदार पनि हुन सक्छ।बर्लिनको नाइटलाइफको स्थानान्तरणको लागि आधार बन्ने व्यवसाय परित्याग र आधिकारिक प्रक्रियाहरूको निन्दनीय मिश्रणबाट थकित भएर उनी राती भागे।
संसारभरि, फेबियनले समयको भावनासँग सामना गर्न सक्दैन, र मानव सम्बन्धको हताश परित्यागले उसले भेट्ने सबैको जीवन मार्ग निर्धारण गर्दछ।एक असक्षम सहकर्मीले विज्ञापन अभियानको आफ्नो विचार चोर्यो, र फलस्वरूप उसले आफ्नो जागिर गुमायो।चाँडै, उनी भेटिन् र उनले भेटेकी अभिनेत्री कोर्नेलिया (सास्किया रोसेन्डहल) सँग प्रेममा परिन्, र पछि उनको भवनमा बस्न थाल्यो।फिल्ममा खुट्टा राख्नको लागि फेबियनले उनलाई फिल्म निर्माताकी श्रीमतीको रूपमा स्वीकार गर्न बाध्य पारे।
समग्रमा, आफ्नो प्रेमीको यौन व्यवहारसँग भावनात्मक रूपमा व्यवहार गर्न युवा मानिसहरूको असक्षमताको बारेमा यो कथा एक अपरिचित कथा हो।तर ग्राफले हामीलाई फेबियनबाट टाढा राखेर, कृत्रिम, आधिकारिक भ्वाइस-ओभर कथन (पुरुष र महिला आवाजहरू बीचको एकान्तरण) को साथमा यस भ्रमलाई जीवन्त बनाउन सफल भयो।यद्यपि, वा हुनसक्छ किनभने हामी दम्पतीबाट हटाइएका थियौं, तिनीहरूको प्रेम सम्बन्ध संसारमा कुकुर हुर्काउन सक्ने एक मात्र चीज भयो।बेवकूफ र चाखलाग्दो युवाहरू द्वारा चिन्हित, तिनीहरू तुरुन्तै एक-अर्कासँग खुल्यो, घरधनीबाट बच्न षड्यन्त्र गरे, बर्लिन बाहिरको तालमा हिप्पीहरू, र फ्याबियन र कर्नेलिया रोमान्सका फ्यानहरू बीचमा ढिलो-रातको लोक नृत्यहरू सहजै प्रदर्शन गरे। डबिङ कथनको दुखद विडम्बनाको माध्यमबाट तोडिन्छ।
फ्याबियन परियोजनाका सहकर्मी अल्ब्रेक्ट शुचले समग्र समाजको भयावह उपहासको अपवाद प्रतिनिधित्व गर्दछ।Labude पोस्ट-डक्टोरल थेसिस को बारे मा धेरै चिन्तित छ।उहाँ एक सक्रिय सामाजिक लोकतान्त्रिक र तर्कसंगतता र न्याय सिद्धान्तहरूको एक प्रेरक पनि हुनुहुन्छ।फिल्मको सुरुमा रेल प्लेटफर्ममा पर्खिरहेका यात्रुहरूजस्तै आफ्नो आदर्श बोकेका यो व्यक्ति अहिलेको लागि मौन देखिन्छन् ।उहाँका विचारहरू समयको विकाससँग अनुकूल छैनन्।यही कारणले हुन सक्छ कि फेबियन अधिक निरुत्साहित देखिन्छ।तिनीहरूको कुराकानीमा सधैं अन्तिम शब्द राख्नुहोस्।एक बिन्दुमा, जब फेबियन केवल अवलोकनको लागि थिए र आफ्नो रक्षाको लागि होइन, लाबुडेले सोधे: "यसले कसरी मद्दत गर्छ?"फेबियनको पराजयवादीले जवाफ दियो: "कसलाई मद्दत गरिनेछ?"तह छायाहरू।
अन्तमा, लाबुडेको समाजवादी व्यर्थ राजनीतिक आन्दोलन र फेबियनको लामो दूरीको लेखन मनोवृत्ति दुवै ऐतिहासिक प्रवृत्तिहरूले निल्यो।यद्यपि कास्टनरको पुस्तक नाजीहरू सत्तामा आउनु भन्दा दुई वर्ष भन्दा कम अघि प्रकाशित भएको थियो, यसले वाइमर गणतन्त्रको अन्त्य हुन लागेको थियो भनेर पूर्वसूचना दिएको थियो, तर के हुन लागेको थियो भन्ने कुरा बुझिएन, तर हामी र फिल्मले यी भयानक विवरणहरू विरासतमा पाएका छौं। नाजीहरूको भाग।विश्व इतिहास।Kästner को यो अँध्यारो व्यंग्यात्मक पुस्तकले मानिसहरूलाई समाजलाई हेर्छ जहाँ यसको लेखक बस्छन्।चलचित्रले यसको छविहरू, यसको अराजक समय र ठाउँ र विचित्र कमिक्सको सपना तर्क, विगतको दुःस्वप्नको सम्झनामा प्रयोग गर्दछ।यसको चरित्र एक प्रकारको विरोधाभासी डरले भरिएको छ, जुन सपनामा मात्र हुन सक्छ - ठूलो प्रकोप अघिको डर अपरिहार्य छ किनभने यो पहिले नै भएको छ।
अभिनेता: टम शिलिङ, सास्किया रोजेन्डल, अल्ब्रेक्ट शुच, मेरेट बेकर, माइकल विटेनबोर्न (माइकल विटेनबोर्न), पेट्रा काल्कुटस्के (पेट्रा काल्कुटस्के), अल्मार्सचा स्टेडलम्यान (अल्मार्सचा स्टेडलम्यान), एनी बेनेन्ट (अन्ना बेन्नेन्ट), इवा गुनेदु (एवा मेवा) निर्देशक: डोमिनिक ग्राफ स्क्रिनप्ले: डोमिनिक ग्राफ, कन्स्टेन्टिन रिब रिलीज समय: 178 मिनेट: एनआर वर्ष: 2021
Malcom र Marie को विपरीत, डेनियल Brühl को फिचर-लम्बाइ निर्देशकीय डेब्यू एक साँचो आत्म-मोल्डिंग साबित भयो।
अर्को ढोका विश्वव्यापी फिल्म बजारमा एक अभिनेताको रूपमा ड्यानियल ब्रुहलको भूमिका र यसको साथमा आउने विलासिताको साथमा, सतहमा साम लेभिन्सन (स्याम लेभिन्सन) "माल्कम र मारी" जस्तो देखिने एक दमन गरिएको प्रतिशोधात्मक कथासँग जोडिएको छ।तर एजेन्सीको पटकथा लेखक र निर्देशकको अन-स्क्रिन एजेन्सी अधिकारहरू प्रमाणित गर्न फिल्मलाई हेरफेर गर्दा, ब्रुहलको फीचर-लम्बाइ निर्देशकको डेब्यू एक साँचो आत्म-कास्ट व्यंग्य साबित भयो।Brühl धेरै हलिउड व्यंग्य मा झूटो नम्रता मा लिप्त हुनेछैन;वास्तवमा, "नेक्स्ट डोअर" यस प्रकारको जटिलताको क्रूर व्यंग्य हो, जसमा चलचित्रका ताराहरू, र साधारण मानिसहरू पनि राजनीतिमा छन्, मेरो ब्रोमाइड सच्याउदै गर्दा, मैले मनपर्ने जीवन बिताएँ, वरपरको वातावरणमा आँखा चिम्लिएर। , विशेष गरी धेरै अर्ध-यहूदीहरू जसले तिर्न सक्थे।मध्यम र उच्च वर्गका सेवकहरूको अस्तित्वलाई जटिलतापूर्वक महसुस गर्नुहोस्।
ब्रुहलले चलचित्र स्टार ड्यानियल (डैनियल) को भूमिका खेल्छ, उहाँ सबै पक्षहरूमा उहाँ जस्तै हुनुहुन्छ।ब्रुहल जस्तै, डेनियलले कोलोनमा विशेषाधिकार पाउँछन् र शो व्यवसायमा उल्लेखनीय प्रगति गरेका छन्।नेक्स्ट डोरको सुरुमा, डेनियल बर्लिनको आफ्नो लक्जरी अपार्टमेन्टमा टप-सेक्रेट ब्लकबस्टरमा भूमिका खेल्नको लागि अडिसनको तयारी गर्दै थिए, जसले उनलाई क्याप्टेन अमेरिका: सिभिल वार "भूमिकामा उनको भूमिकाको सम्झना गराउँदछ।त्यसोभए, छोटो हिज्जेको रूपमा, हामी यो फिल्म ब्रुहलको जीवनको काल्पनिक तुरुन्त टुक्रा हुनेछ भनेर सोच्न प्रलोभनमा परेका छौं, जुन सम्भवतः ठूलो अडिसनमा निर्भर रहन्छ जबसम्म सडक अवरोधहरू देखा पर्दैन।ड्यानियल एयरपोर्ट जाने बारमा रोकियो र एक साधारण ब्रुनो (पीटर कुस) द्वारा बसे।यसको विपरीत, यी मानिसहरूले नाटकीय अध्ययनहरू सञ्चालन गरे: डेनियलले सफा लुगा लगाए, बिहानको व्यायाम र बुद्धिमानी खाने बानी पूरा गरे, जबकि ब्रुनो बूढो, अनाड़ी, र स्पष्ट रूपमा खाने बानी थियो।एक अमीर नाश्ता र बियर।यद्यपि, ब्रुनोको आँखा नरम छैन, किनभने फिल्ममा उनको पहिलो उपस्थिति देखि, यो मानिसले एसिडिक बुद्धि र क्रोध निकालेको छ।
जब मानिसहरू इच्छासँग संघर्ष गर्छन्, डेनियल केहलम्यानको लिपिले हाम्रो वफादारीलाई सूक्ष्म रूपमा देखाउँछ।ड्यानियल एक नम्र मूर्ख हो जो चलचित्रमा थोरै झटपट मा छ।एक पटक, उनले बार मालिकलाई भने कि उनी कडा कफी नभएकोमा खुसी थिए किनभने यो तीतो थियो र हृदयघात हुन सक्छ।यो इशारा उसको नम्र विचार हो, जब वास्तवमै त्यो बारका मानिसहरूले नम्रताको अवधारणाको बारेमा सोच्न आवश्यक नहुन सक्छ।त्यहाँ एक धूर्त मजाक पनि छ, जुन सुरुमा हास्यास्पद छ, र पछि खतरा बन्छ।यस अवस्थामा, मानिसहरू (बारको मालिकदेखि उनका प्रशंसकहरू) ड्यानियलको वास्तविक ध्यान बिना बारको वरिपरि प्रवेश गर्छन्, जुन छोटकरीमा प्रकट हुन्छ कि पछिल्लाले अनुमान गर्न बाध्य नगरेसम्म उहाँ सर्वहारा वर्गको लागि अन्धो हुनुहुन्थ्यो।
यद्यपि, ब्रुनो पक्कै पनि धनी उपदेशहरूको सजिलो खपतको लागि प्रस्तावित श्रमिक-वर्ग नायक होइनन्।त्यो मानिस धेरै दुखी थियो, तिक्ततापूर्वक चलायो, ​​र आफ्नै तरिकामा, उनी ड्यानियल जत्तिकै योग्य थिए, जसरी उनले डेनियलको बिहान आफूलाई घुसाउने तरिकाबाट प्रमाणित गरे, अभिनेतालाई उनको फिल्म बेकार छ भनेर जिद्दी गरे, र व्यक्तिगत रूपमा उनको अपमान गरे।ड्यानियलले ब्रुनोलाई भने कि उनका विचारहरू अप्रासंगिक थिए किनभने हामीले सोचे कि यस्तो बयान सार्वजनिक व्यक्तित्वहरूको रक्षाको भाग हो।
यी दुई पात्रहरू सामान्यतया मनपर्ने हुँदैनन्, यद्यपि दुबै धेरै आकर्षक र एकअर्कासँग सम्बन्धित छन्, र तिनीहरूले सँगै सामाजिक अभिजात वर्गप्रति हाम्रो ईर्ष्या र आक्रोशलाई प्रयोग गर्छन्, जसले "नेक्स्ट डोर" लाई चिन्तित गुण बनाउँदछ, र विशेष गरी यस तरिकामा पनि हुन सक्छ। ।, र डेनियल र ब्रुनो बीचको कुराकानी शान्त र आक्रामक मात्र एक निष्क्रिय अर्थमा थियो।प्रारम्भिक दिनहरूमा यो स्पष्ट थियो कि ड्यानियलले यो थ्रेसहोल्ड छोड्ने छैन, र अवचेतन स्तरमा पनि हुन चाहँदैनन्, किनभने पुरुषहरूले एकअर्कालाई उनीहरूको सांस्कृतिक राक्षसहरू बाहिर निकाल्न प्रयोग गर्छन्।उनीहरूले एकअर्कासँग घृणित भएको पाए।यस अर्थमा, चलचित्रले धेरै हिचकक थ्रिलरहरूको सम्झना दिलाउँछ, विशेष गरी "ट्रेनमा अपरिचित", जसमा ब्रुनो नामको अराजक एजेन्ट पनि समावेश छ।
स्क्रिप्टले डेनियलको लागि ब्रुनोको विभिन्न व्याख्याहरूलाई छेड्छ, जसको स्पष्ट कारण ब्रुनोको जर्मनीको पुन: एकीकरण हुनुभन्दा केही दिन अघिको तनावको रिस हो।ब्रुनोले सुरुमा स्टासीसँग सहानुभूति भएको दाबी गरे, पश्चिम जर्मनीको तुलनामा पूर्वी जर्मनीमा आर्थिक संकटलाई ध्यानमा राख्दै, स्टासी र ड्यानियल र ब्रुनो बीचको सामाजिक खाडल समानान्तर थियो।यद्यपि, यो विचारलाई कहिल्यै राम्ररी जाँचिएको छैन, र वास्तवमा ट्र्याकर दृश्यको लागि सञ्झ्याल सजावटको रूपमा अवस्थित छ।जे होस्, ब्रुहल दैनिक जीवनको गुणस्तरको सम्मान गर्न चाहन्छ, विशेष गरी पुरुषहरूले निराशामा विलासिताको आनन्द लिने तरिका, र दिनमा धेरै चाँडोको लागि गल्ती गरिन्छ, र उसले विधा संयन्त्रहरूमा खन्नमा आफूलाई पूर्ण रूपमा समर्पित गरेको छैन।ट्रेनमा एक अपरिचित व्यक्तिको कल्पना गर्नुहोस्, उसको स्थिरता उत्साहजनक रूपमा जारी नगरी।
नेक्स्ट डोरको दोस्रो आधामा, ढिलो र अप्रयुक्त अन्त्यहरू जम्मा हुन थाल्यो, अन्ततः सचेत रूपमा अपूर्ण अन्त्यमा पुग्यो।फिल्मको अन्त्यमा यी मानिसहरूले पाएको घृणित अनुग्रहले उनीहरूलाई उजाड वातावरणमा एकताबद्ध गर्‍यो, र ठूलो सामाजिक अवरोधहरू पार गरेर उनीहरूलाई एकताबद्ध बनायो।यसले निष्कर्षको सट्टा टर्निङ प्वाइन्ट देखाउँछ, जसले हामीलाई राम्रो महसुस गराउँछ।एक असामान्य पार्टनर चलचित्र जुन कहिल्यै साकार हुनेछैन तयार छ।यो अकल्पनीय रहस्य वास्तवमा चलचित्रको डिजाइनसँग मिल्दोजुल्दो छ, असमानतालाई स्वीकार गर्दै, जसले प्रायः हाम्रो जीवनलाई असर गर्छ, सामान्यतया टिप्पणी वा क्याथर्सिस बिना।"नेक्स्ट डोर" को मामलामा, यस्तो निष्कर्ष अधिक सैद्धान्तिक रूपमा मान्य छ र फिल्म निर्माताहरूका लागि बाहिर निस्कने रणनीति जस्तो देखिन्छ जसले अझै अन्त्यको बारेमा पूर्ण रूपमा सोचेका छैनन्।
अभिनेता: डेनियल ब्रुहल, पीटर कुर्थ, एनी श्वार्ज, निल्स डोएर्गेलो, राइक एकरम्यान), विक्की क्रिप्स (विक्की क्रिप्स) निर्देशक: डेनियल ब्रुवर (स्क्रिन लेखक): डेनियल केहलम्यान (डेनियल केहलम्यान) रिलीज समय: 94 मिनेट रेटिंग: एनआर वर्ष: 2021
यो चलचित्रले इको डाक्टर र एसिड वेस्टर्न चलचित्रको फ्युजनमा सङ्केत गर्छ र विभिन्न विधाहरूबीचको यो भिन्नताले तनावको रहस्यमय वातावरण निम्त्याउँछ।
लिसा मालोय र मोनाको (जेपी स्नियाडेकी) द्वारा "ए शेप अफ थिंग्स कम" ले पारिस्थितिक वृत्तचित्रहरू र उजाड एसिड वेस्टको फ्यूजनमा संकेत गर्दछ, र यी विधाहरू बीचको भिन्नताले रहस्यमय तनाव निम्त्यायो।कहिलेकाँही, चलचित्रको केन्द्रमा लामो दाह्री भएको सुनडोग, मनोरञ्जनकारी हिप्पी जस्तै, बियर पिउने, स्थानीय बारमा नाच्ने, उपन्यासहरू पढ्ने, र विभिन्न जनावरहरूसँग रमाइलो गर्दै अस्थायी खेत-स्ल्याश-इकोसिस्टममा बस्छ। मेक्सिको सीमा नजिक सोनोरन मरुभूमि।अन्य ठाउँमा, उसले दाँत देखाएको, निगरानी टावरमा उच्च शक्तिको राइफल देखायो, सीमा गस्ती कारलाई अपमानजनक रूपमा गस्ती गर्‍यो, र आफैंलाई तान्यो।तपाईं आफैंलाई विभाजित गर्न सक्नुहुन्छ, या त एक व्यक्तिको आत्मनिर्भरता मनाउन चलचित्र हेर्दै, यो युगमा हामी ग्रिडमा गहिरो निर्भर छौं, वा चिन्ता गर्दै कि उहाँ एक आत्म-धर्मी अजीब व्यक्ति हुनुहुन्छ जसले आफ्नो असन्तुष्टिलाई आफ्नै तरिकाले व्यक्त गर्दछ। सामाजिक अपवादवाद को।Sundog को लागि, यो उनको बाटो वा राजमार्ग हो।
आउने चीजहरूको आकार धेरै हदसम्म Sundog को दैनिक जीवनमा डुबेको छ।यस चलचित्रले मानिसहरूलाई विभिन्न प्रक्रियाहरूको रूपरेखा कत्ति मनमोहक छ भनेर सम्झाउँछ जब कलाकारहरूले उनीहरूको विषय अवलोकन गर्ने आत्मविश्वास राख्छन् तर रुचि राख्दैनन् (यस अवस्थामा, सुनडोगको शिकार र जनावरहरूको हत्यादेखि मध्यरातको विषमा टोडहरू काट्नेसम्म)। ।तिनीहरूलाई निर्धारित कथा पूरा गर्न दिनुहोस्।परम्परागत कथालाई परित्याग गर्ने यो इच्छा सुन्डोगको परम्परागत समाजको परित्यागसँग मेल खान्छ।Sundog को जीवन शोर-मुक्त जस्तो देखिन्छ, विज्ञापनको कठोरता देखि ध्रुवीकृत राजनीतिक बहस सम्म, अपवाद बिना।फिल्मको सबैभन्दा रोमाञ्चक दृश्यहरू मध्ये एक यो हो कि ऊ बाहिरी बाथटबमा नुहाउँछ, प्राकृतिक आवाजहरू सुन्छ, र प्रतिबिम्ब र आरामको क्षणको आनन्द लिन्छ।पानीमा डुबेपछि गर्भमा फर्किएजस्तो लाग्थ्यो ।
हिंसाको एक निश्चित अपेक्षा, फिल्मको रचनात्मक वातावरणको अस्पष्टतासँग मिलेर, "द शेप अफ थिंग्स" लाई एक कोमल र मनमोहक उत्सव बन्नबाट रोक्यो, आफ्नै तरिकामा आफ्नै जीवन बिताउन।Malloy र Sniadecki को अस्थिर फोटोग्राफी एक अद्भुत न्यूरोटिक बनावट, विन्सेन्ट भ्यान गग को ल्यान्डस्केप चित्रहरु को सम्झना गराउँछ।प्रारम्भिक तस्बिरहरूमा, Sundog विभिन्न बोटबिरुवाहरू बीच हिंड्दा, पागल ब्रशस्ट्रोक सुझाव दिँदै र Sundog को बेचैन हेडस्पेस प्रतिबिम्बित गर्दा तिरछा गोली मारिएको थियो।फिल्मले थप स्पष्ट प्रतीकहरू पनि प्रयोग गर्दछ, जस्तै ओमन शटहरू ओभरहेड प्लेन (संसारमा भ्रष्टाचार र प्रदूषणको सुन्डोगको सन्देशवाहक) र रैटलस्नेकको पूर्वसूचना शटहरू, जुन सुनडोगको बढ्दो निराशाको तापमान व्याख्या पनि हुन सक्छ।।Broder गश्ती को निगरानी कार्यक्रम संग संयोजन मा प्रयोग।यस्ता पागल क्षणहरू, विशेष गरी दृश्यहरूमा जहाँ Sundog ले गम्भीर अपराध गरेको देखिन्छ, हामीलाई प्रश्न गराउँछ कि हामी वास्तवमा वृत्तचित्र हेर्दै छौं वा प्रयोगात्मक थ्रिलरको नजिक छौं।
77-मिनेटको "भविष्यमा चीजहरूको रूप" मा, मालोय र स्नियाडेकीले दर्शकहरूलाई फिल्मको शीर्षकमा विभिन्न गहिरो र विचलित पार्ने अर्थहरू पढ्न आमन्त्रित गर्छन्।यसले सन्डोगको पागल विकास, वा धातु र प्लास्टिक संसारको पागलपनलाई संकेत गर्न सक्छ जुन हामीले लगभग विरासत प्रकृतिबाट निर्माण गरेका छौं, वा दुवै।यो बरु विचलित अवस्थामा, तपाईंलाई Sundog कम्पनीको आधुनिक मेसिनमा झुण्डिनेछ जस्तो लाग्न सक्छ, किनकि उसको बुझ्ने क्रोधले उत्कृष्ट सानो अभयारण्यको आनन्द लिने उसको क्षमतालाई कमजोर पार्न सक्छ, जुन उहाँले सहिष्णुताको भूमिमा संघर्ष गर्नुभयो।।
निर्देशक: Lisa Malloy (Lisa Malloy), JP Sniadecki रिलीज: Grasshopper Movie रिलीज समय: 77 मिनेट रेटिंग: अनिर्णित वर्ष: 2020
यो चलचित्रले हाम्रो साझा मानवतामा अटुट विश्वासको अभिव्यक्तिको रूपमा अवतरण गर्नेछ।
डन हल र कार्लोस लोपेज एस्ट्राडाको "राया र अन्तिम ड्र्यागन" (राया र अन्तिम ड्र्यागन) ले डिज्नी र अन्य हालैका डिज्नी मनोरन्जन कार्यक्रमहरू ल्याउँदछ उदाहरणका लागि, मोआना जीवन्त रूपमा समृद्ध र सुधारिएको छ।तिनीहरूसँग परिपक्व दिमागहरू छन्, केही व्यापक कथानक तत्वहरू छन्, र स्क्रिनमा विभिन्न एसियाली संस्कृति र अवतारहरू देखाउन प्रतिबद्ध छन्: द लास्ट चिजोङ।निस्सन्देह, निकेलोडियन शृङ्खलाले पूर्वी एसियाली परम्पराहरूमा आकर्षित भए तापनि, फिल्मले दक्षिणपूर्वी एशियाली देशहरू (भियतनाम, कम्बोडिया र लाओस सहित) का तत्वहरूलाई ध्यानपूर्वक समावेश गरेको छ।
यद्यपि, विशाल विश्व निर्माण र सौन्दर्य विविधतामा, राया र "द लास्ट ड्र्यागन" सबैभन्दा स्पष्ट रूपमा "स्टार वार्स" चलचित्र हेरेको अनुभवको सम्झना दिलाउने छन्।राया (केली मारी ट्रान) को जमिनबाट जमिनसम्मको यात्रा-तालोनको तैरने बजारबाट अर्कको संगमरमरको दरबारसम्म-यसका आफ्नै अनुष्ठान, प्यालेटहरू र अद्वितीय मुद्दाहरू छन् (उदाहरणका लागि, ट्यालोनमा, कलाकारले लुगा लगाएको छ। बच्चा मीठो)।एडेल लिम (एशियाको पागल धनी मानिस) र नाटककार क्वी न्गुएनको स्क्रिप्टले नायकको पौराणिक कथाको गतिलाई त्याग नगरी, सधैं विस्तार भइरहेको काल्पनिक संसारको मिथकलाई आकर्षक रूपमा अनावरण गर्‍यो।
चलचित्रको सुरुमा, कुमन्द्र पाँच अलगाववादी देशहरू बीचको हिंस्रक स्न्याचहरू द्वारा नष्ट भएको र हजारौं नागरिकहरूलाई ढुङ्गामा परिणत गर्ने धुवाँ जस्तो राक्षस द्रुनद्वारा प्रेतवाधित एउटा टुक्रिएको राज्य हो।उनको बुबा (डेनियल डे किम) ले यो प्रकोप भोगेको छ वर्ष पछि, रायाले चकनाचूर भएको जादुई रत्नलाई पुनर्निर्माण गर्न खोज्छिन् र एक पटक कुमन्द्रा र निर्वासित द्रुनलाई बचाउने व्यक्ति बनाउन खोज्छिन्) पौराणिक ड्र्यागनको पुनरुत्थान हुन्छ।
यदि यस प्रकारको कथानक भिडियो गेम (प्रत्येक देशमा) को स्थिरता र भविष्यवाणीको साथ विकास भयो भने, रायाले अर्को रत्न प्राप्त गर्नेछन् र साहसीहरूको फोहोर टोलीका लागि सदस्यहरू भर्ती गर्नेछन्, विलासी दृश्यहरू र रायाको विकासले पुनरावृत्तिको कुनै पनि भावनाबाट जोगिनेछ।निर्णायक रूपमा, रायासँग विश्वासको समस्या छ: यो छिमेकी "ड्रागन नर्ड" गेम्मा चान (जेम्मा चान) मा उनको आफ्नै गलत विश्वास थियो जब उनी जवान छिन् जसले मणिको विनाश र द्रुनको रिहाईको नेतृत्व गर्यो।रायाका प्रत्येक नयाँ साथीहरूले उनलाई विश्वास गुमाउने डरको सामना गर्न बाध्य पार्छन्, र यो फिल्म भूराजनीतिक क्षेत्रमा केटीहरूको राक्षसहरूको राम्रो प्रतिबिम्ब हो, र पाँच देशहरूले उनीहरूले सामना गर्ने खतराहरूलाई एकताबद्ध गर्न अस्वीकार गर्छन्।
राया, वाटर ड्र्यागन सिसुको मुक्तिदाताको रूपमा, अक्वाफिनाले एक अद्वितीय, चोरी दृश्य ध्वनि प्रदर्शन प्रदान गर्दछ, अनिवार्य रूपमा डिज्नीको अलादिनको रोबिन विलियम्सको सम्झना दिलाउने।) विजार्ड।उच्च-उचाई काल्पनिक महाकाव्यको उत्कृष्ट पृष्ठभूमिको विरुद्धमा, Awkwafina छिटो बोल्छ र आत्म-निराश छ।उनी आफ्नो विगतको कमेडी भूमिकाबाट परिचित छिन्।यस्तो देखिन्छ कि उनी एक शानदार परिदृश्यमा अलौकिक र समकालीन व्यक्तित्व हुन्।भव्य डिज्नी परम्परामा, राम्रा साथीहरू राया र लास्ट ड्र्यागनमा प्रशस्त छन्, जस्तै चक्कीबाट केही बगहरू र अमडेलोबाट एलन टुडिक।, एकै समयमा घरपालुवा जनावर र यातायातको भूमिका खेल्दै, साथसाथै क्याप्टेन बोन (इजाक वाङ), ​​एक बच्चा कुक र कप्तान, उनको परिवारलाई ड्रुएनमा फ्याँकियो।
राया एक बहादुर र महान नायिका भए पनि, उनको बुद्धिमत्ता र शक्तिमा प्रशंसनीय आत्म-विश्वास छ, तर नामारीले उनलाई धोका दिएको झटकाले अटुट परिणाम छोड्छ, जसले कहिलेकाहीं उनको कार्यलाई रिस वा बदलाको आवेगपूर्ण बनाउँछ।केटीको क्रोधित भूतले यस लामो लडाईमा एक निश्चित डिग्री खतरा ल्यायो, जुन डिज्नीको सामान्य कम-कुञ्जी भाडाभन्दा बाहिर गएको थियो।उनको सामान्य मार्शल आर्ट नामारीसँगको लडाइँ, वा हतियार र नजिकको लडाईहरू मार्फत, उग्र कोरियोग्राफीले यी दुई युवतीहरू एकअर्काका लागि घातक र खतरनाक छन् भनेर देखाउँछ।रायाको लागि, स्फूर्तिदायी तुच्छता रानी एरेन्डेल, रानी एल्साको जमेको भित्री उथलपुथलमा आधारित छ, दर्शकहरूलाई नायिकाको अपूर्णताहरू स्वीकार गर्न आग्रह गर्दै, तिनीहरूले कहिलेकाहीँ कार्यमा डर महसुस गरे पनि।यी हिंसक द्वन्द्वहरू चलचित्रमा अन्धकारमा बस्ने तत्वहरू मात्र होइनन्: जब राया र सिसुले टोङ (बेनेडिक्ट वोङ) लाई खुट्टामा भेट्छन्, विनाशको अवस्थामा एक्लै, रायाको नजर कुनामा रहेको खाली खोरमा घुम्छ। , एक शब्द बिना प्रकाशको हानि छलफल गर्न धेरै पीडादायी छ।
राया र अन्तिम ड्र्यागनले गाढा, तितो मीठो अन्त्यबाट बच्न्छन्, ताकि तिनीहरू सजिलै समस्याबाट बाहिर निस्कन सक्छन्: अन्तिम दृश्यमा, मृत्युदर र अथाह निराशा सजिलै उल्टो हुन्छ।यद्यपि, यी युवा दर्शकहरूलाई सिसुले वर्णन गरेको ड्रुनले जस्तै, "मानव असमानताबाट उत्पन्न हुने प्लेग" ले दिगो नोक्सान निम्त्याउनेछ भनेर बताउन डिज्नी चलचित्रहरूको आवश्यकता नहुन सक्छ।यसको आफ्नै सुन्दर ढंगले वर्णन गरिएका सर्तहरूमा, फिल्मले ल्यान्डिङ साइटलाई आशाको उत्सवको रूपमा प्रयोग गर्दछ, हाम्रो साझा मानवतामा एक अनियन्त्रित विश्वास कस्तो देखिन्छ भनेर देखाउँछ।
अभिनेता: केली मारी ट्रान, अक्वाफिना, जेम्मा चान, ड्यानियल डे किम, सान्ड्रा ओह, बेन बेनेडिक्ट वोंग, इजाक वांग, तालिया ट्रान, एलन टुडिक, लुसिल सुंग, प्याटी ह्यारिसन (पत्ती ह्यारिसन), रस बटलर (रोस बटलर) निर्देशक: डन हल, कार्लोस लोपेज एस्ट्राडा (स्क्रीन लेखक), एडेल लिम रिलीज: वाल्ट डिज्नी स्टुडियो मोशन पिक्चर्स रिलीज समय: 107 मिनेट रेटिंग: पीजी वर्ष: 2021
फिल्मले प्रभावकारी रूपमा बुझ्न असफल भयो कि यसको नायकको जीवन र कामको अनुभवले एक व्यक्ति र कलाकारको रूपमा उनको जीवनलाई कसरी असर गर्‍यो।
जोआना राकोफको सोही नामको संस्मरणमा आधारित, लेखक र निर्देशक फिलिप फालार्डेउको "माइ सालिन्जर इयर" 1990 को दशकमा सेट गरिएको थियो, दुई जोआना (मार्गरेट क्वेर्ली) को पछि, उनको किशोरावस्थामा, उनको लेखन क्यारियर सुरु गर्ने प्रयास गरियो। उनी न्यूयोर्क साहित्यिक संस्थाको सचिवको रूपमा आफ्नो वर्तमान जागिरबाट अलग रहने आशा राख्छिन्।महत्वाकांक्षी लेखकहरूले ठूला सहरहरूमा अनुकूलन गर्ने प्रयास गर्ने अन्य धेरै चलचित्रहरूबाट यो अनुकूलनलाई फरक पार्ने उनको काम एउटा रिंकल हो, किनभने जोआनाको हाकिम मार्गरेट (सिगोर्नी वीभर) ले द क्याचर इन द राईको एकान्तवादी लेखक जेडी सालिन्जरसँग प्रतिनिधित्व गर्छिन्। साहित्यिक नायकहरूसँग घनिष्ठ सम्पर्कको सामान्य भ्रम।यद्यपि, यसको अर्थ यो पनि हो कि फिल्म टुटेको साहित्यिक कार्यहरू र क्यारेक्टरहरूको फैशनेबल सन्दर्भले भरिएको छ, र यो परिचित चाँडै सामान्य हुन्छ।
कथाभरिको कथानकले फोटोग्राफी एजेन्सीमा जोआनाको काम, उनको व्यक्तिगत जीवन र लेखक बन्नको लागि उनको संघर्षको कथानकलाई रूपरेखा बनाउँछ, आधा-हृदयले एकसाथ बुनेको छ, मानौं तपाईंले दुई फरक चलचित्रहरू हेर्दै हुनुहुन्छ।यद्यपि जोआना साहित्यिक संसारमा सबैभन्दा पौराणिक रहस्यहरू मध्ये एक हो, जोआना विश्वास गर्छिन् कि उनको काम उनको क्यारियरको लागि एक कदम मात्र हो, र यो दुविधा Falado को कथा कथन मा हराएको देखिन्छ।
"My Salinger Anniversary" ले उनको जीवन र कामको अनुभवले एक व्यक्ति र कलाकारको रूपमा उनको जीवनलाई कसरी प्रभाव पारेको छ भनेर प्रभावकारी रूपमा बुझ्न असफल भएकोले, जोआनाले खाली जस्तै महसुस गरिन्।उनले दुइटा कविता प्रकाशित गरेकी बताउनुभएको क्षण बाहेक, हामीलाई उनको लेखन र प्रक्रियाको बारेमा केही थाहा थिएन।यस अवस्थामा, उनको नार्सिसिस्ट प्रेमी डन (डगलस बुथ) ले यो उपन्यास लेख्दैछ, जसले फालाडोबाट धेरै ध्यान आकर्षित गरेको छ, जुन अलि अव्यावहारिक छ।दिशा।
त्यहाँ कम्तिमा केही रोमाञ्चक क्षणहरू थिए जसले मेरो सालिन्जर वर्षहरूलाई सक्रिय बनायो, पहरेदारहरूमाझ राई कट्टरपन्थीहरूको पहिचान बाहेक अरू केही थिएन।साहित्यिक संस्थाहरूमा, जोआनाको कार्य सालिन्जरको अन्धविश्वासको जवाफ दिनु हो जुन अवैयक्तिक दशकहरू पहिले लेखिएका जवाफहरू छन्।फ्यानहरूले पत्र पढ्दा क्यामेरामा हेर्दा, फिल्मले स्पष्ट रूपमा बताउँछ कि उत्कृष्ट कामको छापले सबै प्रकारका पाठकहरूलाई आकर्षित गर्दछ, र एकै समयमा एक पाठकको लागि लेखिएको जस्तो देखिन्छ।कम्पनीको नीति अनुसार, यो झन् चिसो थियो जब जोआनाले उनको जवाफ पूरा गरेलगत्तै फ्यानबाट एउटा चिठीलाई टुक्रामा काटिन्।
तर यस कोणको बारेमा प्रारम्भिक वक्तृत्व अनाड़ीमा परिणत भयो, जब जोआनाले कल्पना गर्न थाले कि एक विशेष प्रशंसक (थिओडोर पेलेरिन) एक काल्पनिक विवेक हो, र फालाडोले धेरै अभिव्यक्तिहरू व्यक्त गर्न यो चरित्र प्रयोग गरे।दृश्यको सबटेक्स्ट।अन्यथा सादा कथामा यस प्रकारको प्लट उपकरणको उपस्थितिले अनजानमा मलाई "माई सेलिंग इयर" मा अघिल्लो कथाको सम्झना गराइदियो, जब जोआना एक बदमाश थिइन् र समर्थकलाई उनको आफ्नै शब्दहरूको पत्रको साथ जवाफ दिइन्।जोआनाले हाईस्कूलका विद्यार्थीलाई होल्डन काउलफिल्डबाट प्रेरणा लिन र आफ्नो लागि सोच्न भनिन्।फिल्मले नै उनको सल्लाह सुनेको हुनुपर्छ भन्ने सोच्न गाह्रो छैन।
अभिनेता: मार्गरेट क्वाली, सिगोर्नी वीभर, डगलस बुथ, ब्रायन ओबरन, थिओडोर पेलेरिन), कोल्म फ्योरे (कोलम फ्योरे), सेन्ना हक (हेन्जा हक) निर्देशक: फिलिप फालार्डेउ स्क्रिनप्ले: फिलिप फालार्डाउ रिलीज: आईएफसी फिल्म फेस्टिवल स्क्रिनिङ समय: ०१ मिनेट : वर्ष R: 2020
चलचित्र र सामान्य समाचारमा के भिन्नता छ र वास्तविकतामा यसको हस्तक्षेप समयको भिन्नता हो।
हामी स्ल्यापस्टिक कमेडीहरूबाट थाहा पाएझैं, भित्तामा झिंगाहरूले कुनै पनि दृश्यलाई रोल्ड-अप अखबारमा परिणत गर्न सक्छ, फर्निचर लोहारको पसल बन्न सक्छ, र अराजक विशेष पुलिसको अराजक भंवरले लोभ्याउने ग्लोटिंग।पर्खालमा उड्ने डकुमेन्ट्रीहरूले पनि यस्तै जोखिम बोक्छन्।अवलोकन गर्ने व्यवहारले कसरी अवलोकन गरिएको कुरालाई परिवर्तन गर्छ भन्ने कुरालाई ध्यानमा राख्दै, फिल्म निर्माताहरूले सधैं आफ्नो विषयसँग सम्बन्धित स्थितिको वस्तुनिष्ठता रोज्नुपर्छ - यदि विषय राजनीतिक भयो भने, यसले कठिन परिणामहरू ल्याउनेछ।
केही रेकर्डरहरूले यो विरोधाभास स्वीकार गरे र उनीहरूको हस्तक्षेपलाई उनीहरूले रेकर्ड गरेको वास्तविकताको अंशको रूपमा रेकर्ड गरे।उदाहरणका लागि, जोशुआ ओपेनहाइमर (जोशुआ ओपेनहाइमर) "हत्या ऐन" मा 1965-66 मा इन्डोनेसियामा सामूहिक हत्याका दोषीहरूलाई अन्डरवर्ल्डको अगाडि क्रूर "वीरता" को पुन: निर्माण गर्न निम्तो दिए।क्यामेरा।सरसरी नजर लिएर, जिल ली, पहिलो फिल्म निर्माताले "हराएको पाठ्यक्रम" को कम व्यावहारिक विधि छनोट गरिन्, जसमा उनले गुआंगडोङ प्रान्तको चिनियाँ माछा मार्ने गाउँ वुकानमा एउटा दृश्य रेकर्ड गरिन्।पोल्याण्डको विरोधले असफल लोकतान्त्रिक प्रयोगको नेतृत्व गर्‍यो।
फिल्म "प्रोटेस्ट" को पहिलो भागमा, जब वुका गाउँलेहरूले भ्रष्ट सरकारी अधिकारीहरूले सार्वजनिक जग्गा बेचेको प्रतिक्रिया दिए, ठूला-ठूला प्रदर्शनहरू र सामूहिक याचिकाहरू गरे, र सामान्य हड्तालद्वारा समर्थन गरे, लीको क्यामेरा गहिरो भागमा खसे। कार्य को।।आन्दोलनको उदयसँगै, चलचित्रले केही कार्यकर्ताहरूको केन्द्रबिन्दुमा केन्द्रित छ, जसले उत्कृष्ट नियत राखेका छन् र चीनको एक-दलीय राज्य संस्थाको रूपमा सेवा गर्न कटिबद्ध छन्।अन्तमा, आन्दोलनले सरकारलाई स्वतन्त्र निर्वाचनको लागि गाउँलेहरूको अनुरोधलाई स्वीकार गर्न बाध्य तुल्यायो, र आन्दोलनका नेताहरूलाई गाउँ समितिमा स्थानमा लगाइयो।
दोस्रो भाग "विरोध पछि" चुनावको एक वर्ष पछि खुला हुनेछ।नयाँ गाउँ समिति नोकरशाहीमा पर्यो र असहाय थियो र वुकानमा जग्गा पुनर्स्थापना गर्न असफल भयो।उही समयमा, उच्च तहका सरकारहरूले आफ्नो नेतृत्व चयन गरेका छन्, यसरी उनीहरू र मतदाताहरू बीचको फाल सिर्जना भएको छ।वर्षौं बित्दै गयो, वुकानको ढिलो र अपरिहार्य गिरावटको विरुद्धमा गाउँलेहरूले राजीनामा दिए, तिनीहरूको मोहभंग भयो।
अब जब त्यहाँ धेरै विरोधहरू छैनन्, यसले लि-लिरिकल रातो र सेतो लालटेनहरू वर्षाको पोखरीमा चम्किरहेको छ, वा दैनिक जीवनको लय देखाउन र वुकानमा फर्कन हताश क्रूरतामा जिप्पोद्वारा पतंगहरू जलाइएको छ।यद्यपि, यी अझै पनि नियमका अपवाद हुन् कि उनले क्यामेरालाई बाधा पुर्‍याउँदैनन्।क्यामेराको नियमले दृश्य देखा पर्दा मात्र परिस्थितिलाई प्रस्तुत गर्दछ, र फिल्म निर्माताले कहिल्यै पनि आफ्नै राजनीतिमा हस्तक्षेप गरेको छैन वा गाउँलेहरूमाथि निर्णय गरेको छैन (जसले लीलाई कसरी चलचित्र शूट गर्न अनुमति दिनुको कारण व्याख्या गर्न सक्छ)।सबै भन्दा पहिले)।सम्पूर्ण प्रक्रियामा, कसैलाई लाग्यो कि उनले उनीहरूको विश्वास खेती गरिरहेकी छिन्।तिनीहरू क्यामेराको अस्तित्वमा अभ्यस्त छन् र काल्पनिक श्रोताहरूको सट्टा तिनीहरूको पछाडिका मानिसहरूसँग सीधा कुरा गर्छन्, र संवेदनशील विवरणहरू प्रकट गरेर जोखिम पनि लिन्छन्।
आन्दोलनको चरमोत्कर्षमा, अन्य चलचित्रकर्मीहरू र पत्रकारहरू परिधिमा देखा पर्‍यो, तर जब धुलो जम्मा भयो, के बाँकी थियो लीको क्यामेरा, परेड र चुनावी चश्माको दैनिक अराजकतामा हेर्दै।लीको परियोजना र सामान्य समाचार बीचको भिन्नता वास्तविकतामा उनको हस्तक्षेप हो, जुन समयको भिन्नता हो।यसको भागको लागि, रोबिन लीले छ वर्ष (२०११ देखि २०१७ सम्म) वुकानलाई शूट गर्न संघर्ष गर्दै बिताए, र सायद अझ महत्त्वपूर्ण कुरा, नतिजाहरू, जुन अप्रासंगिक देखिन्छ, तर यो इम्बेडेड चलचित्रहरूका लागि समर्पण हो, साथै यसको तीन घण्टा चल्ने समयको साथ, यसले पाठ्यक्रमलाई हानिको बल दिन्छ।
यो चलचित्रले धेरै समय बिताएको छ, सूक्ष्म स्तरमा चिनियाँ राजनीतिक प्रक्रियाको रूपमा वु कानको संघर्षको चर्चा मात्र होइन, सान्दर्भिक व्यक्तिहरूको चरित्र अध्ययन पनि गरेको छ।उनीहरूको उत्साह र निर्दोषताले, लडाइँ छाडेर, एकअर्काको निन्दा गर्दा वा राजनीतिक आन्दोलन ठप्प हुँदा विगतका उपलब्धिहरूलाई आँखा चिम्लेर पछ्याउँदा पनि लीको लेन्स दृढतापूर्वक सहानुभूतिपूर्ण रह्यो।किनभने उनको राजनीतिलाई यो सहानुभूति मार्फत मात्र संकेत गर्न सकिन्छ, उनले दर्शकहरूलाई यसबाट पाठ सिक्न र स्थितिको व्याख्या गर्न दिन्छ।व्यक्तिहरू राजनीतिज्ञ हुनु सामान्य कुरा हो, तर "हराएको बाटो" ले मानिसहरूलाई राजनीतिज्ञहरू पनि व्यक्तिहरू हुन् भनेर सम्झाउँछ।
यदि "SpongeBob SquarePants" शृङ्खला अन्ततः खोलिएको छ भने, यो दर्शकहरूलाई सबैभन्दा धेरै निराश गर्ने दर्शकहरू हुन् जस्तो देखिन्छ।
"मलाई पैसा कमाउने अर्को साहसिक कार्यको लागि कसले यात्रा गर्ने छ?""SpongeBob SquarePants Movie: Sponge is Running" को रूपमा, यसलाई क्राबी प्याट्टीको मालिक क्र्याब्स (क्लान्सी ब्राउन) भनेर चिच्यायो।) जब म रोएँ।Squidward (Rodger Bumpass), श्री क्र्याब्सको सबैभन्दा बढेको कर्मचारी, पानीमुनि फास्ट फूड रेस्टुरेन्ट छोड्नु अघि आफ्नो आँखा घुमाए।यस्तो निन्दनीय भाडाको चलचित्रको सामना गर्दै, Squidward को लागि सहानुभूति महसुस गर्न गाह्रो छ, किनकि Nick Layton को प्रिय एनिमेटेड श्रृंखला मा आधारित तेस्रो फीचर चलचित्र मुख्यतया वयस्कहरूलाई आकर्षित गर्ने उद्देश्यले देखिन्छ, पहिचान योग्य ताराहरू प्रत्यक्ष-कार्य राहतमा देखा पर्छन्।, र प्रतिष्ठित चलचित्रहरू।समुद्री भूमिका।
जब व्यर्थ राजा पोसेडन (म्याट बेरी) ले स्पन्जबब (टम केनी) को प्यारो पाल्तु समुद्री घोंघा ग्यारी (केनी) को छालाको हेरचाहको लागि आफ्नो बल प्रयोग गर्न अपहरण गरे, स्पन्जबब र प्याट्रिक (बिल) फगरबाके) उसलाई हराएकोबाट बचाउन निस्किए। एट्लान्टिक सिटी सहर, जुन "नैतिक पतनको भयानक, कुख्यात सेसपुल" हो।SpongeBob SquarePants का फ्यानहरूले थाहा पाउनेछन् कि ग्यारीले आफ्नो मालिकको लागि कति अर्थ राख्छ, र ग्रीष्म शिविरमा, दम्पतीको पार्टी प्यारा र पछाडि हेर्दा गम्भीर छ।यद्यपि, "एस्केपिङ स्पन्ज" कहिलेकाहीँ बेहोश हुन्छ र काममा ध्यान केन्द्रित गर्न असमर्थ हुन्छ।एट्लान्टिक सिटीको हराएको शहरमा, त्यहाँ लामो जुवा खेल्ने समय पनि छ, जहाँ स्पन्जबब स्क्वायरप्यान्ट र प्याट्रिकले उनीहरू सधैं यसमा ध्यान केन्द्रित गर्न सक्दैनन् भन्ने पत्ता लगाए।
स्पन्जबब टिभी शृङ्खलाहरू सधैं अनियमित क्षणहरू मन पराउँछन्, र स्पन्ज अन रनमा पनि हानिरहित अनौठोपनको कमी छैन, जस्तै प्याट्रिकले एक पटक आफ्नो परिचय दिंदा हास्यास्पद गम्भीरताका साथ व्याख्या गरे: "मेरो नाम सेल्टिक्समा छ।यसको अर्थ टोस्टर हो।"तर यो अनाड़ी तर्क SpongeBob को विगतका विशेषताहरूमा सबैभन्दा प्रभावकारी रूपमा देखिन्छ, जुन प्यारा, idiosyncratic चरित्र सुविधाहरूको संग्रह हो।यहाँ, कथा भन्नु आफैमा बेतुका छ।
एक पटक स्नूप डग र केनु रिभ्स लामो र असहाय सपना अनुक्रममा देखा पर्दा, यो भ्रम होइन, भ्रम हो;सपनाको क्रममा, जलिरहेको टम्बलवेड र पछिको अनुहार यसमा छ।, SpongeBob र Patrick लाई मांसाहारी हिप-हप नृत्य टोलीलाई मुक्त गर्न चुनौती दिनुहोस्।डियाब्लो (डैनी ट्रेजो) सेडानबाट जोम्बी समुद्री डाकू।यद्यपि, अगम्यता उद्देश्यविहीनताको बराबर होइन, किनकि सेलिब्रेटी अतिथि उपस्थितिहरू मार्केटिंग उद्देश्यका लागि भरिएको देखिन्छ।यस टिभी शृंखलाको प्रिक्वेल क्याम्प कोरल यो चलचित्रसँगै रिलिज हुँदैछ र पछिल्लो आधा घण्टामा विभिन्न षड्यन्त्रहरू त्यागेर समर क्याम्पमा शृंखलाबद्ध योजनाहरू अपनाउने यो मुनाफामूलक साहसिक कार्यको अंश हो जस्तो देखिन्छ। ।
SpongeBob SquarePants सधैं अनौठो र सबैभन्दा अद्भुत कुरा भएको छ कि यसले बच्चाहरूलाई एक नजरमा वयस्कको रूपमा समुद्री जीवन हेर्न अनुमति दिन्छ।यसको विपरित, "SpongeBob SquarePants" ले शृङ्खलाको प्रतिष्ठित स्वादहीन पकौडाहरू त्याग्यो र यदि दर्शकहरूलाई तिनीहरू कायम राख्न चाहन्छन् भने हुर्कन आग्रह गरे (उदाहरणका लागि, अश्लील उत्सवले "निदाएका मानिसहरू" उल्लेख गर्दछ। रातमा उल्टी गर्ने")।
केही स्पन्ज अन द रनले क्लासिक मीठो ठाउँ भेट्टाउन सक्छन्, बच्चाहरूलाई जटिल हास्य बुझ्न सक्षम भएको देखेर उनीहरूलाई मूर्ख प्रहसनमा कुरा गर्न दिइरहेका छन्।शृङ्खलाको रिले-शैली कथा ब्रान्डिङ कहिलेकाहीँ यहाँ प्रभावकारी रूपमा प्रदर्शन गरिन्छ, उदाहरणका लागि जब प्याट्रिक र स्पन्जबबले दृश्यको झलक "उही समयको झ्याल" मा सरेको देख्दा, र जब उनीहरू आफ्ना साहसिक कार्यहरू अझ बढ्नेछन् कि भनेर बहस गरिरहेका छन्। ।समय जस्तै मित्र चलचित्र वा नायकको यात्रा।तथापि, तिनीहरूको असंबद्ध, सुस्त खोजीले त्यस्तो सन्तोषजनक संरचनालाई पछ्याउन सकेन भनेर थाह पाउँदा दम्पती निराश हुन सक्छन्।यदि "SpongeBob SquarePants" शृङ्खला अन्ततः खोलिएको छ भने, यो दर्शकहरूलाई सबैभन्दा धेरै निराश गर्ने दर्शकहरू हुन् जस्तो देखिन्छ।
अभिनेता: टम केनी, बिल फागरबाके, रोजर बम्पास, क्ल्यान्सी ब्राउन, मिस्टर लरेन्स, जिल टुली (जिल ट्याली, क्यारोलिन लरेन्स, म्याट बेरी, अक्वाफिना, स्नूप डग, ड्यानी ते डैनी ट्रेजो, टिफनी हडिश, रेगी वाट्स निर्देशक: टिम हिल स्क्रिनप्ले : टिम हिल रिलीज: प्यारामाउन्ट + रिलीज समय: 91 मिनेट मूल्याङ्कन: PG वर्ष: 2021
एन्थोनी र जो रुसोका फिल्महरू चेरीको भूमिकाको अन्तर्निहित खोक्रोपनबाट कहिल्यै उम्कन सक्दैनन्।
टम हल्यान्डले एन्थोनी र जो रुसोको "चेरी" को शुरुवातमा पातलो र भोकाएको रूप प्रस्तुत गर्दछ, जसमा हामी एउटै नामका पात्रहरूलाई आधा सम्पत्तिको साथ बैंकहरू लुट्ने आश्चर्यजनक तरिकाको साथ देख्छौं।जवान मानिससँग योजनाहरूको अभाव थियो र नतिजाहरू बारे केही थाहा थिएन, आंशिक रूपमा किनभने ऊ ओपियोइड लत थियो।यद्यपि, निको वाकरको 2018 को व्यापक रूपमा प्रशंसित अर्ध-आत्मचरित्रात्मक उपन्यासको बाँकी अनुकूलनले प्रकट गर्दछ, अज्ञानता र लु संयोजनको संयोजनले उनको विकासलाई प्रेरित गर्‍यो, र इराकमा पनि लत बन्यो।बाटो अघि।चेरीले कथनमा भनिन्: "म यस वर्ष २३ वर्षको भएँ र मैले चलचित्रको पहिले र धेरै सक्रिय भागहरू विस्तार गरें, तर मानिसहरूले के गरिरहेका छन् भन्ने कुरा मैले अझै बुझिन।"केन्द्र (यदि कुनै हो) मात्र स्थान लिदैन।
प्रारम्भिक टिप्पणी पछि, चलचित्रलाई 2002 सम्म पाँच वर्षले छोटो पारिएको थियो, जब चेरीले आफ्नो भविष्यको आत्म-विनाशको लागि बीउ रोपेका थिए।जसरी हल्यान्डले उज्यालो आकर्षणको साथ खेले, यदि उनी सबैभन्दा विनाशकारी र हराएको अवस्थामा भए पनि, चेरी अझै पनि आफ्नो जीवनमा केहि अनियमित रूपमा उछालियो।सबैभन्दा पहिले, हामीले उहाँबाट धेरै सुन्यौं - शाब्दिक रूपमा, उहाँले क्लिभल्याण्डमा समय बिताउदै र कतै नभएका साथीहरूसँग समय बिताउँदा र काममा सँगै झूटोमा संलग्न हुँदा जीवनलाई कब्जा गर्ने आफ्ना झूटा प्रयासहरू बताउँदै थिए।पछि, किनभने गलत छनोटहरूको एक श्रृंखलाले उसको छनोटलाई प्रतिबन्धित गर्यो, उसले भन्नु केही थिएन।
जेसुइट युनिभर्सिटीको अटोपायलटमा, चेरीको सहपाठी एमिली (सियारा ब्राभो) धेरै भारी महसुस गरिन्, र उनले दर्शकहरूलाई आफू जस्तो देखिन् भनेर देखाइन्: एक उज्ज्वल र सुन्दर आत्म-विश्वास मोडेल, उनको आत्म-जागरूकता र चालाक हास्य उनको मेल खान्छ।एमिलीको जीवन झन् मेलमिलापपूर्ण देखिए पनि अन्त्यमा उनी अझै पनि चेरीको जीवन जस्तै चलचित्रमा रहस्यले भरिपूर्ण छिन् ।तिनीहरूको सम्बन्ध अस्थिर तर अस्थिर छ।चेरीसँग लडाई पछि, इराक युद्धको सबैभन्दा तीव्र अवधिमा चेरी सेनामा सामेल हुँदा तिनीहरू अझ बढी प्रभावित भए।अझ आवेगमा, तिनीहरूले उहाँ जानु अघि विवाह गरे।
चेरीको बीचको भाग हाम्रो नायकको सैन्य सेवामा फिर्ता हुन्छ र सबैभन्दा विश्वस्त छ।धेरै लामो समयदेखि रिलिज भएको २० मिनेटको चलचित्रको लागि, सम्पूर्ण आधारभूत प्रशिक्षण अनुक्रम धेरै अनावश्यक महसुस हुन्छ।सैन्य जीवनको बेतुकापनले फेरि यस संसारमा चेरीको हानिलाई हाइलाइट गर्दछ जुन उहाँलाई नराम्रो मजाक जस्तो देखिन्छ।इराकमा, रुसोसले प्रभावशाली तस्बिरहरूका साथ केही ठूला-ठूला कार्य दृश्यहरूको रूपरेखा प्रस्तुत गर्छन्, तर जन्डिसको हास्यको कारणले भएको भावनात्मक आघातसँग लडाई चिकित्सकको रूपमा चेरीको अनुभवलाई सन्तुलनमा राख्ने बारे उनी निश्चित छैनन्।
संयुक्त राज्यमा, मार्गदर्शनको कमीको कारण, चेरीको जीवन PTSD को धमिलो कारणले तुरुन्तै पतन भयो।उनी र एमिली हेरोइनको साथ पागल भए, जसले छोटो अवधिमा डिलरहरूबाट पैसा चोर्ने, नगद प्रवाह समस्याहरू, र बैंक डकैती जस्ता क्वर्कहरू निम्त्यायो।अघिल्लो दृश्यहरूको तुलनामा, दम्पतीको अपराधको नयाँ जीवन र उनीहरूले लागूऔषध दुरुपयोग र डिटोक्सिफिकेशनमा सामना गर्ने चुनौतीहरूमा अघिल्लो दृश्यहरू भन्दा ठूलो तात्कालिकता र नाटक छ, र अघिल्लो दृश्यहरू टाढा वा महत्त्वपूर्ण घटनाहरूबाट पनि हेर्ने प्रवृत्ति हुन्छ।तर यो चलचित्र अझै पनि भूमिकाको रूपमा चेरीको अन्तर्निहित खोक्रोपनबाट बच्न सक्दैन।
विदेशमा युद्धको प्रकोपलाई घरमा लतको प्रकोप र इराकको अगाडि चेरीको लक्ष्यविहीनतासँग जोडेर, फिल्म निर्माताहरूले संयुक्त राज्य अमेरिका खतरामा परेको छ र जोखिमको बारेमा केही थाहा छैन भन्ने संकेत गरेको देखिन्छ।यद्यपि, यस चलचित्रमा धेरै हटकी विषयवस्तुहरू समावेश छन् र घटनाहरू र हास्यको भावनाले भरिएको छ, यद्यपि यसको सचेत शैली (कथनबाट सिधै क्यामेरामा ढिलो गति सम्म दृश्य प्रविधिहरू जस्तै सम्पूर्ण पृष्ठभूमि धुने र क्यारेक्टरहरू अचानक देखा पर्नेछ। उज्यालो रङहरू-सरल प्रस्तुतिहरूले यसलाई धेरै कुरा बोल्ने अवसरबाट वञ्चित गर्दछ। फिल्म निर्माताले अनौठो निर्णयहरू लिन्छ र अस्पष्ट आशाहरूको साथ समाप्त हुन्छ, तर चेरीलाई उनको जीवनमा व्याख्या गर्न मद्दत गर्ने कुनै संवाद छैन जुन परिवर्तनहरू हुन सक्छन् जसले उनीहरूलाई व्यक्त गर्न असफलतालाई मात्र जोड दिन्छ। मुख्य भूमिका, आफैंलाई गुमाउनु भन्दा।
अभिनेता: टम हल्यान्ड, सियारा ब्राभो, ज्याक रेनोर, जेफ वाह्लबर्ग, फरेस्ट गुडलर के (फरेस्ट गुडलक), माइकल गान्डोल्फिनी (माइकल गान्डोल्फिनी), माइकल रिसपोली (माइकल रिसपोली), डेनियल आर हिल (डेनियल आर हिल) निर्देशक: एन्थोनी रुसो , जो रोज पटकथा लेखक: एन्जेला रुसो ओस्टो, जेसिका गोल्डबर्ग रिलीज: एप्पल टिभी + शोटाइम: 140 मिनेट रेटिंग: आर वर्ष: 2021
यदि Supermercado Veran बाहिरको संसार गरिबी र अपराधले भरिएको छ भने, हामीले यो सानो कोकुनबाट बुझ्न सक्दैनौं।
निर्देशक ताली यान्केलेभिचको लागि, माई डार्लिंग सुपरमार्केटको मुटुमा रहेको ब्राजिलियन किराना पसलको नम्र चित्र चित्रण गर्न सजिलो छ, जहाँ फोकस, कम ज्याला कामदारहरू र दौड कार्यकर्ताहरूमा केन्द्रित छ।आखिर, ब्राजिल आय असमानता र वर्ग संघर्ष द्वारा परिभाषित देश हो।यसको सट्टा, यान्केलेभिचले स्लाइडिङ क्यामेरा, सनकी स्कोरिङ, र कपास क्यान्डीको सौन्दर्य प्रयोग गरेर साओ पाउलोको सुपरमर्काडो भेरानलाई पेरिसको ग्यालरी लाफेएट जस्तो देखाउन थप रोचक कुरा रोजे।
यहाँ कुनै असन्तुष्टि वा अन्याय छैन, केवल सादा सेतो शेल्फहरू, स्वादिष्ट सामानहरू र काम गर्न मन पराउने कामदारहरू।कतिपयले ग्राहकहरूसँग सम्पर्क स्थापित गर्न पनि स्वीकार्छन्।अरूले हरेक दिन सम्पर्कमा आउने विभिन्न मानिसहरूको घमण्ड गर्छन्।सहकर्मीहरू बीचको सम्बन्ध सपनामा कलेज अवधिको हो।यदि बाहिरी संसार गरिबी र अपराधले भरिएको छ भने, यो सानो कोकुनबाट हामीलाई थाहा छैन।
यान्केलेभिचको काल्पनिक दृष्टिकोण यति उद्देश्यपूर्ण र सुसंगत थियो कि फिल्मले वास्तवमा अस्तित्वहीन सेनेटरी देशको लागि विज्ञापन जस्तो महसुस गरेन।तसर्थ, मेरो डार्लिंग सुपरमार्केट रमाइलोको नजिक छ, एक अति-केन्द्रित स्थानको चित्र, र यो ठाउँले वरपरको म्याक्रो-वास्तविकतालाई खुशीसाथ बेवास्ता गर्दछ।यान्केलेभिचको क्यामेरा पसलको सम्पूर्ण ठाउँमा तैरिरहेको बेला, उनले आफ्नो नियोक्ताबाट अवलोकनात्मक भिग्नेटहरू र गवाहीहरू सँगै टुक्रा पारिन्, जुन प्रायः गोन्जोलाई वास्तविकता बनाउँदछ।प्रक्रियामा, क्यामेराले सामान्य रूपमा अदृश्य कार्यबललाई मानवीकरण गर्दछ।
यान्केलेभिचले उनीहरूबाट स्वादिष्ट कथाहरू चोरेका थिएनन्, तर बरु कामदारहरूलाई उनीहरूका जुनून, विचित्रता र सपनाहरू बताउन आग्रह गरे।हामीले एक गोदाम स्टीभेडोरलाई भेट्यौं जो शहर निर्माण खेलहरूमा पागल थियो र कसैले आफ्नो कार्यस्थललाई चलचित्र ध्यानको योग्य भेट्टाउनेछ भनेर शंका गर्थे।जर्ज ओरवेल एक ऐतिहासिक पेशेवर, गायन द्वारपाल, एक षड्यन्त्र सिद्धान्तकार, र एक षड्यन्त्र सिद्धान्तकार थिए।एक जापानी-भाषी एनिमे प्रेमी, एक राजी क्लर्कले सुपरमार्केटलाई सताउँछ, र एक सुरक्षा गार्ड जसले उनको निगरानी क्यामेराले उनको बच्चाको ठेगाना निर्धारण गर्न सक्छ भन्ने आशा गर्दछ।
सबैभन्दा अचम्मको कुरा के हो भने क्यामेराले उनीहरूसँग यति धेरै समय बिताएको हामीले कहिल्यै महसुस गरेनौं, तिनीहरूका सबै समस्याहरू अवस्थित छन्।जस्तो कि तिनीहरू बोरियत र स्वचालिततामा सबै प्रकारका गहिरो चिन्तनले भरिएका थिए, यसले उनीहरूको कामलाई थप बोरिङ बनायो र अन्ततः इच्छुक दर्शकहरू भेट्टाए।सायद यो डकुमेन्ट्री फारमको आन्तरिक प्रेरणा हो, क्यामेराले अपरिचितहरूलाई आकर्षित गर्दछ जसलाई ढिलो श्रोता चाहिन्छ।यान्केलेभिचले न्याय गर्नुको कारण उनीहरूको आत्म-धार्मिकताको कारण होइन, तर उनीहरूले आफूले देखेका र उनीहरूसँग सपना देखेका चीजहरूको समृद्धिलाई चिन्ने कारण थियो।
निकोलस जेरेकीको क्राइसिस एक प्रक्रियात्मक थ्रिलर हो जसले भ्रष्टाचार र असफलताहरूलाई सामना गर्न डिजाइन गरेको हो जसले संयुक्त राज्यमा ओपियोइड महामारी निम्त्यायो।यस चलचित्रको संरचना नै यसको अस्तित्वको कारण हो, जुन जारेकीको कल्पनाको मुख्य केन्द्रविन्दु हो, किनभने निर्देशक र निर्देशकले समाजका विभिन्न वर्गहरूमा ओपियोइड लत कसरी पालनपोषण गरिन्छ भनेर देखाउने तीनवटा कथानक रेखाहरू सिर्जना गरेका छन्: सडकमा व्यापार गर्ने व्यापारीहरू। छायादार फार्मासिस्टहरू।यी विश्वविद्यालयहरूलाई, फार्मास्यूटिकल कम्पनीहरूले प्रोफेसरहरूलाई उनीहरूको अनुसन्धान "हरियो चिन्ह" गर्न उच्च कोष प्रदान गर्छन्;क्यानडा र संयुक्त राज्य अमेरिका बीच, कानून प्रवर्तन एजेन्सीहरु तस्करहरु संग लेनदेन सञ्चालन गर्दछ।चलिरहेको युद्ध।नायकको सट्टा प्रणाली प्रक्रियालाई प्राथमिकतामा राख्दै, "संकट" ले लगभग जानाजानी स्टीवन सोडरबर्गको कुनै पनि फिल्मसँग तुलना गर्न निम्तो दिन्छ।
पारस्परिक सम्बन्धहरूमा व्यावसायिक प्रक्रियाहरूको प्रभाव एक कलाकारको रूपमा सोडरबर्गको मुख्य जुनून हो, र उसको सनसनीपूर्ण कार्यहरूदेखि लिएर उसको कम निष्ठा प्रयोगहरू सम्म सबै कुरा अस्तित्वमा आयो।ट्राफिकमा बेनिसियो डेल टोरोको पीडादायी क्लोज-अप जस्ता सम्भावित बोरिंग कुरा गर्ने बिन्दुहरू र प्रक्रियाहरू सूचित गर्न एकल मानव पीडाको प्रयोग गर्नमा उहाँ राम्रो हुनुहुन्छ, र चिन्ताजनक क्लिनिकल विशिष्टता र क्रोम्बर्ग ढाँचाको डरले फैलिएको छ। संक्रामक रोग।यसको विपरित, Jarecki को फिल्म निर्माणमा अगाडि र पछाडि एक रमाइलो गुणस्तर छ, जसले स्पष्ट बिन्दु प्रमाणित गर्न तीन टिभी पाइलटहरू अनियमित रूपमा सँगै बुनेको संकेत गर्दछ।Jarecki निश्चित नहुन सक्छ कि उनको ओपिओइड-केन्द्रित विषयवस्तु चलचित्रलाई टिकाउनको लागि पर्याप्त छ कि छैन, त्यसैले उसले आपराधिक बदलाको क्लिचहरूमा रिसोर्ट गर्छ, बदला लिने आमादेखि पुलिससम्म, ऊ यस कमजोर संसारको लागि धेरै इमानदार छ।संकट ३० मिनेटको बोरिङको साथ समाप्त भयो।
आर्बिट्रेज गतिविधिमा, जारेकीले चलाखीपूर्वक कार्यकर्ताहरूसँग मेलोड्रामाहरू भ्रमित गरे, रिचर्ड गेरेको मोहक चलचित्र स्टार प्रदर्शनलाई हेज फन्ड टाइकुनको रूपमा प्रयोग गरी, हामीलाई आकर्षक बनाउँदै बलको सामाजिक विकृति वास्तुकारहरू द्वारा भ्रमित छ।"वुल्फ अफ वाल स्ट्रिट" (वुल्फ अफ वाल स्ट्रिट) मा मार्टिन स्कोरसेस (मार्टिन स्कोरसेस) ले दर्शकहरूलाई चरममा आकर्षित गर्ने यो चाललाई तीव्र पारे, उनीहरूले स्वीकार गरे कि सामाजिक लोभ हाम्रो आफ्नै प्रवर्द्धन हो, साथै दर्शकहरूलाई रमाइलो बनाउने प्रस्ताव पनि। कुनै नतिजा बिना खराब व्यवहार कुशलतापूर्वक ह्यान्डल गर्न सक्षम हुनु।
संकटले देखायो कि जेरेकीले यो प्रविधि बिर्सेका थिए, किनभने कठोर प्यादेहरूले स्टेरियोटाइपिक रूपमा दर्शकहरूलाई परीक्षण वा उत्तेजित गरे, र तिनीहरूलाई विचलित गरेनन्, केही अनिवार्य सुझावहरू बाहेक पर्दा पछाडिका पटकथा लेखकहरूले पटकथा लेखकले बाकस जाँच गर्न सुझाव दिए।फेन्टानिलको क्यानाडाली र आर्मेनियाली गुण्डाहरूसँग व्यवहार गर्दा, गोप्य डीईए एजेन्ट ज्याक केली (आर्मी ह्यामर) को दृढ संकल्प कहिल्यै यातना वा सेन्सर गरिएको छैन, र दुर्व्यसनी क्लेयर (इभान्जेलिन लिली) जो निको हुँदैछ जब आफ्नो छोराको घातक ड्रग ओभरडोजको अनुसन्धान गर्दैछ, उसले भर्खरै झिम्क्यो।मारिने हो।आमाको आफ्नै रोजाइको औषधिबाट छोराको मृत्युले सम्भावित पुनरावृत्ति, र केही अन्तरदृष्टि वा घटनाहरू जुन बाँच्नको दबाबको साथ लगानी गरिएको थियो भन्ने सोच्छन्, तर यो सम्भावना मात्र मेटिएको छ।बरु, जेक र क्लेयर दुवैलाई एक्शन चलचित्र नायकको रूपमा मानिन्छ।
संकटको सबैभन्दा महत्वाकांक्षी र सम्भवतः विचलित पार्ने कथा पनि सबैभन्दा हास्यास्पद छ।डा. ट्यारिन ब्रोवर (गेरी ओल्डम्यान), एक अनुभवी वैज्ञानिक र शिक्षाविद् जसले धेरै वर्षदेखि ठूलो औषधि कम्पनी (बिग फार्मा) को एक पैसामा प्रयोग गरिरहनुभएको छ, छक्क परे।दाताहरूले बदलामा केही चाहन्छन्, त्यो हो, काल्पनिक, गैर-लत लाग्ने औषधिलाई अनुमोदन गर्न जुन घातक औषधिहरू भन्दा बढी घातक हुन सक्छ।ओक्सीक्याम।क्यारेक्टरको व्यावसायिक अनुभवलाई ध्यानमा राख्दै, एल्डरम्यानले हिस्टेरिली रूपमा खेलेको टायरोनको भोलेपन हास्यास्पद देखिन्छ, र जारेकीले यहाँ फिल्मको उत्कृष्ट विचारहरू बर्बाद गरे।
जब टाइरोनले सूचना दिनेलाई जानकारी दिने धम्की दिए, विश्वविद्यालय र औषधि कम्पनीहरूले यौन उत्पीडनको लागि पुरानो प्रतिष्ठा खोले, जसले उनलाई कुख्यात बनायो, यद्यपि यो धम्कीको भावनात्मक प्रभाव र सत्य हो भनेर विश्वास गर्ने व्यक्तिको रूपमा टायरोनको कपट कहिल्यै पत्ता लागेन।वास्तवमा, फिल्म निर्माता आफ्नो विभिन्न पात्रहरूको भित्री जीवनबाट यति छक्क परेका थिए कि उनले आफ्नो विवाहमा टायरोनको प्रसिद्ध विवाहको प्रभावलाई पनि बेवास्ता गरे।संकटले कथाको मानव तत्वलाई पटक पटक परिवर्तन गरेको छ, अर्को शब्दमा नाटक, ड्रग तथ्याङ्कको बदलामा जुन गुगलले केहि सेकेन्डमा खोज्न सक्छ।
अभिनेता: ग्यारी ओल्डम्यान, आर्मे ह्यामर, इभान्जेलिन लिली, ग्रेग किनियर, किड कुडी (किड कुडी), ल्यूक इभान्स, मिशेल रोड्रिग्ज, इन्दिरा वामा (लिली-रोज डेप), मिया किर्शनर (मिया किर्शनर, माइकल अरोनोभ, एडम सकम्यान, भेरोनिका फेरेस) , निकोलस जारेकी, डेनियल जुन ), मार्टिन डोनोभन निर्देशक: निकोलस जारेकी पटकथा: निकोलस जेरेकी रिलीज: क्विभर रिलीज समय: 118 मिनेट रेटिंग: आर वर्ष: 2021
आवश्यक कुकीहरू वेबसाइटको सामान्य सञ्चालनको लागि बिल्कुल आवश्यक छन्।यस कोटीमा केवल कुकीहरू समावेश छन् जसले वेबसाइटको आधारभूत कार्यहरू र सुरक्षा सुविधाहरू सुनिश्चित गर्दछ।यी कुकीहरूले कुनै पनि व्यक्तिगत जानकारी भण्डार गर्दैनन्।
कुनै पनि कुकीहरू जुन वेबसाइटको सञ्चालनको लागि विशेष रूपमा आवश्यक नहुन सक्छ र विशेष रूपमा विश्लेषण, विज्ञापन र अन्य इम्बेडेड सामग्री मार्फत प्रयोगकर्ताको व्यक्तिगत डेटा सङ्कलन गर्न प्रयोग गरिन्छ अनावश्यक कुकीहरू भनिन्छ।तपाईंले आफ्नो वेबसाइटमा यी कुकीहरू चलाउनु अघि प्रयोगकर्ताको सहमति प्राप्त गर्नुपर्छ।